JOE DANTE
Regie

Der am 28. November 1946 in Morristown/New Jersey geborene Joe Dante gab sein Regiedebüt 1976 mit „Hollywood Boulevard" (Hollywood Boulevard), der wie der anschließende Film „Piranha" (Piranha) von Roger Corman produziert wurde. Steven Spielberg betreute Dantes Riesenhit „Gremlins" (Gremlins - Kleine Monster; 200 Mio. Dollar weltweites Einspiel) als Executive Producer.

Mit dem HBO-Drama „The Second Civil War" (Die Kriegsmacher) wurde Dante in der Kategorie Bester Regisseur eines Films/einer Miniserie für den Kabel-TV-Preis ACE nominiert.

Dante hat sich auch als Filmfachmann ein Renommee erworben und gilt als Experte für die Science-Fiction- und Horrorfilme der 50er- und 60er-Jahre sowie für die Zeichentrickfilme der Warner Bros. Immer wieder finden sich in seinen Filmen Anspielungen auf diese Klassiker.

PAULA WEINSTEIN
Produktion

Im Laufe ihrer umfassenden Karriere ist Paula Weinstein während der letzten 20 Jahre praktisch für alle großen Filmstudios tätig gewesen. Derzeit leitet sie mit Partner Barry Levinson die Firma Baltimore Spring Creek Productions.

Als engagierte politische Aktivistin hat sie sich daneben auch mit ihrem Eintreten für soziale Belange einen Namen gemacht.

Sie wuchs in Europa auf. Die Branche lernte sie zunächst als Schnittassistentin in New York City kennen. Danach übernahm sie die Leitung der Abteilung Veranstaltungen im Büro des New Yorker Bürgermeisters John Lindsay. In dieser Funktion organisierte sie Straßenfestivals und die Aufführung von Theaterstücken und Balletten in den verschiedenen Stadtteilen.

1973 wurde sie in Los Angeles Künstleragentin in jener Firma, aus der die berühmte Agentur International Creative Management (ICM) hervor ging. Später wechselte sie zur William Morris Agency und betreute unter anderem Jane Fonda und Donald Sutherland.

1976 wurde sie bei Warner Bros. stellvertretende Leiterin der Produktionsabteilung, um dann bei 20th Century Fox die stellvertretende Leitung der weltweiten Produktion zu übernehmen. Dort entwickelte und produzierte sie unter anderem „Nine to Five" (Warum eigentlich… bringen wir den Chef nicht um?) und „Brubaker" (Brubaker). 1979 stieg sie bei The Ladd Company ein und arbeitete zum Beispiel an Lawrence Kasdans Regiedebüt „Body Heat" (Body Heat - Eine heißkalte Frau) mit.

Nach zwei Jahren bei Ladd übernahm sie bei United Artists die Leitung der Filmabteilung, in der sie alle Produktionen überwachte. Von den vielen Hits, die sie in dieser Zeit auf die Leinwand brachte, seien „WarGames" (WarGames - Kriegsspiele) und „Yentl" (Yentl) genannt.

1984 gründete Paula Weinstein mit Geschäftspartner Gareth Wigan die unabhängige Firma WW Productions, die unter anderem „American Flyers" (Die Sieger - American Flyers) für Warner Bros. produzierte. Außerdem heiratete sie Mark Rosenberg, der wie sie bereits 20 Jahre Erfahrung in der Branche vorweisen konnte.

1987 wurde sie zusätzlich Chefberaterin in der Weltproduktionsabteilung bei MGM. Diese Position erlaubte ihr, nebenbei weiterhin unabhängige Filme zu produzieren, darunter „A Dry White Season" (Weiße Zeit der Dürre), der Marlon Brando eine Oscar-Nominierung einbrachte, und Steve Kloves' „The Fabulous Baker Boys" (Die fabelhaften Baker-Boys). Dieser Film wurde für vier Oscars nominiert und entstand 1989 in Co-Produktion mit Sydney Pollacks Mirage Productions.

1990 gründete Weinstein mit ihrem Mann Spring Creek Productions. Ihr erster gemeinsam produzierter Film war Peter Weirs „Fearless" (Fearless - Jenseits der Angst). Rosie Perez wurde in der Kategorie Beste Nebendarstellerin für den Oscar nominiert, die Hauptrollen spielten Jeff Bridges, Isabella Rossellini, Tom Hulce und John Turturro. Anschließend produzierte Spring Creek „Flesh and Bone" (Flesh and Bone), der die Produzenten wieder mit dem „Baker-Boys"-Team vereinte: Regisseur Steve Kloves und Mirage Productions. Die Love-Story mit Dennis Quaid, Meg Ryan, James Caan und der aufregenden Newcomerin Gwyneth Paltrow inszenierte Kloves nach seinem eigenen Drehbuch.

Weinstein and Rosenberg übernahmen auch die Gesamtleitung bei dem NBC-Fernsehfilm „Because Mommy Works" (Ich kämpfe um mein Kind) mit Anne Archer, John Heard und Ashley Crow sowie bei „Citizen Cohn" (Citizen Cohn - Handlanger des Todes) mit James Woods als dem berüchtigten Anwalt der McCarthy-Ära. Dieser HBO-Fernsehfilm gewann vier Emmys und drei ACE Awards des Kabelfernsehens; außerdem war er für zwei Golden Globes nominiert. Für HBO betreute Paula Weinstein als Executive Producer „Truman" (Truman - Der Mann, der Geschichte schrieb), in dem Gary Sinise unter Frank Piersons Regie den US-Präsidenten darstellt. „Truman" gewann den ACE Award und den Emmy. Auch bei weiteren HBO-Produktionen fungierte Weinstein als Executive Producer: „The Cherokee Kid" (Cherokee Kid) und Charles Duttons Regiedebüt „First-Time Felon".

1993 entstanden unter dem Spring-Creek-Label Alek Keshishians „With Honors" (Ein genialer Freak) mit Joe Pesci, Brendan Fraser, Moira Kelly, Patrick Dempsey und Josh Hamilton sowie (in Zusammenarbeit mit Produzent Bernd Eichinger) „House of the Spirits / Das Geisterhaus" nach dem Roman von Isabel Allende. Meryl Streep, Glenn Close und Jeremy Irons spielten die Hauptrollen, Bille August schrieb das Drehbuch und inszenierte.

1989 bekamen Paula Weinstein und Mark Rosenberg vom Southern California Chapter der American Civil Liberties Union (US-Vereinigung für Bürgerrechte) den Bill of Rights Award verliehen. Als Rosenberg im November 1992 einem Herzanfall erlag, gründete die American Civil Liberties Union in South Central Los Angeles zu seinem Gedenken das Mark Rosenberg Legal Center.

Paula Weinstein gehört zu den Gründungsmitgliedern des Hollywood Women's Political Committee (Politisches Komitee der Frauen von Hollywood). Auf dem Beaux Arts Ball (Ball der Künste) 1990 wurde sie von der National Urban League Guild ausgezeichnet (eine rassenübergreifende US-Organisation, die für die Menschenrechte der Schwarzen eintritt).

Als Nelson Mandela erstmals offiziell die USA besuchte, trat Weinstein als offizielle Vertreterin Hollywoods auf und organisierte seinen Besuch in Los Angeles.

Kürzlich verliehen ihr die „Frauen im Film" den Crystal Award für langjähriges Engagement in der Unterhaltungsbranche.

1995 prdouzierten Weinstein und Anthea Sylbert „Something to Talk About" (Power of Love) für Warner Bros. Pictures, Lasse Hallström (Oscar-Nominierung) inszenierte Julia Roberts und Dennis Quaid in den Hauptrollen.

1998 tat sich Weinstein mit Barry Levinson zusammen: Seine Firma Baltimore Pictures, Inc., und ihre Company Spring Creek Productions fusionierten zu Baltimore/Spring Creek Pictures.

Unter diesem Label entstanden Harold Ramis' Mega-Hit „Analyze This" (Reine Nervensache) mit Robert De Niro und Billy Crystal und die Fortsetzung „Analyze That" (Reine Nervensache 2), Wolfgang Petersens Sommer-Blockbuster „The Perfect Storm" (Der Sturm) mit George Clooney und Mark Wahlberg, Barry Levinsons „Liberty Heights" (Liberty Heights), „An Everlasting Piece" (Mit oder ohne) und die beliebte Einbrecher-Komödie „Bandits" (Banditen!) mit Bruce Willis, Billy Bob Thornton und Cate Blanchett.

Aktuell produzierte Weinstein „Possession" (Besessen), Neil LaButes Verfilmung des Romans von A.S. Byatt mit Gwyneth Paltrow, Aaron Eckhart und Jennifer Ehle in den Hauptrollen. Für Focus produzierte sie Gary Hardwicks Liebeskomödie „Deliver Us from Eva", der ebenfalls von USA Films verliehen wird. Gary Hardwick inszenierte, die Hauptrollen übernahmen LL Cool J und Gabrielle Union.

Derzeit arbeitet Weinstein für DreamWorks an Barry Levinsons „Envy" mit Ben Stiller und Jack Black. Für HBO Films befindet sich Katja von Garniers „Iron Jawed Angels" in Vorbereitung. Die Hauptrollen spielen Hilary Swank und Anjelica Huston. Der Film erzählt die Geschichte der amerikanischen Suffragetten.

BERNIE GOLDMANN
Produktion

Von 1998-2001 war Goldmann Produktionschef bei Village Roadshow Pictures Entertainment. Als solcher verantwortete er die Produktionen „The Matrix" (Matrix), „Training Day" (Training Day), „Swordfish" (Passwort: Swordfish), „Ocean's Eleven" (Ocean's Eleven), „Showtime" (Showtime), „Space Cowboys" (Space Cowboys), „Practical Magic" (Zauberhafte Schwestern), „Analyze This" (Reine Nervensache), „Miss Congeniality" (Miss Undercover), „Three Kings" (Three Kings), „Deep Blue Sea" (Deep Blue Sea), „Three to Tango" (Ein Date zu dritt), „Gossip" (Tödliche Gerüchte), „Red Planet" (Red Planet), „Valentine" (Schrei, wenn du kannst), „Saving Silverman" (Zickenterror - Der Teufel ist eine Frau), „See Spot Run" (Spot), „Exit Wounds" (Exit Wounds - Die Copjäger) und „Queen of the Damned" (Die Königin der Verdammten). Zwischen 1993 und 1998 war Goldmann Senior Vice President of Production bei Walt Disney Pictures. Dort leitete er die Entwicklung und Produktion der Spielfilme „My Favorite Martian" (Der Onkel vom Mars) „Mystery, Alaska" (Mystery-New York - Ein Spiel um die Ehre), „Blank Check" (Mac Millionär - Zu clever für 'nen Blanko-Scheck), „Tom and Huck" (Tom und Huck), „Homeward Bound II" (Ein tierisches Trio - wieder unterwegs), „Rocket Man" (Spaceman), „I'll Be Home for Christmas" (Eine wüste Bescherung) und „Bicentennial Man" (Der 200-Jahre-Mann).

Vor 1993 arbeitete er für die Steve Tisch Company: Er begann als Produktionsassistent - acht Jahre später verabschiedete er sich als Firmenleiter. Als Executive Producer oder Co-Produzent betreute er „Corrina, Corrina" (Corrina, Corrina), „Bad Influence" (Todfreunde), „Heart Condition" (Der Chaoten-Cop), „Soul Man" (Soul Man) und „Victim of Love" (Verhängnisvolle Leidenschaft; auch: Opfer einer Leidenschaft).

Derzeit produziert Goldmann für Warner Bros. Pictures/Village Roadshow Pictures „Taking Lives" mit Angelina Jolie, Ethan Hawke und Kiefer Sutherland. Der US-Start ist für Februar 2004 vorgesehen.

LARRY DOYLE
Drehbuch, Executive Producer

Als Autor und Produzent war Doyle an „The Simpsons" (Die Simpsons) beteiligt - das brachte ihm zwei Emmys für Hervorragende Zeichentrickprogramme ein.

Sein Debüt als Leinwand-Autor gab er mit dem aktuellen Miramax-Spielfilm „Duplex", den Danny DeVito mit Ben Stiller und Drew Barrymore inszeniert.

Vor den „Simpsons" schrieb Doyle für die MTV-Zeichentrickserien „Beavis & Butthead" (Beavis & Butthead) und „Daria". Er veröffentlichte den Buch-Bestseller „Beavis & Butthead: Huh Huh for Hollywood".

Ende der 80er-Jahre lieferte Doyle die Texte zum neu aufgelegten „Pogo"-Comicstrip, der in 300 Zeitungen erschien. Später arbeitete er als Redakteur und Autor für die Magazine New York, National Lampoon und Spy. Außerdem veröffentlichte er in zahlreichen anderen Zeitschriften wie Rolling Stone, The New Yorker, GQ, Esquire, Harper's, The New York Times Magazine, Time und Allure.

Außerdem fungiert Doyle als Executive Producer und Hauptautor des „Looney-Tunes"-Kinokurzfilmprogramms, das 2004 vor den aktuellen Warner-Bros.-Filmen gezeigt wird.

Seine College-Ausbildung absolvierte Doyle an der University of Illinois. Er wohnt in Los Angeles.

CHRIS DEFARIA
Executive Producer

Seit er bei Warner Bros. Pictures stellvertretender Chef der Spielfilmproduktion ist, war DeFaria verantwortlich für die Produktion des Sommerhits „Cats & Dogs" (Cats & Dogs - Wie Hund und Katz'), „Addicted to Love" (In Sachen Liebe) mit Meg Ryan; „The Devil's Advocate" (Im Auftrag des Teufels) mit Al Pacino und Keanu Reeves; „A Perfect Murder" (Ein perfekter Mord) mit Michael Douglas und Gwyneth Paltrow; „Jack Frost" (Jack Frost) mit Michael Keaton sowie „Wild Wild West" (Wild Wild West) mit Will Smith, Kevin Kline und Salma Hayek.

DeFaria arbeitete zunächst fürs Fernsehen. Sendungen, die er betreute, gewannen drei Emmys, zweimal den Iris Award der National Association of Television Program Executives (NAPTE), zweimal den Peabody Award (für sozial besonders relevante Programme) und je einen Dupont- und Christopher Award. Er produzierte den TV-Film „And Then She Was Gone" (Die Fremde aus der U-Bahn) und überwachte die Dreharbeiten und Endfertigung von über 20 weiteren Fernsehfilmen, Dokumentationen und Prime-Time-Specials, zum Beispiel „In Concert Against Aids" mit The Grateful Dead. Außerdem produzierte DeFaria Berichte vom Parteitag der Demokraten, von den Olympischen Spielen in Seoul und 1989 vom Endspiel in der Superbowl. Für ESPN reiste er nach Peking, um eine der ersten live übertragenen Sportverantstaltungen aus dem kommunistischen China zu inszenieren und produzieren.

Im Kinobereich co-produzierte DeFaria „Live Nude Girls" für IRS, und er produzierte „Tremors 2: Aftershocks" (Tremors 2 - Die Rückkehr der Raketenwürmer). Er schrieb und produzierte „Amityville 5" (Amityville - Face of Terror) und „Amityville 6" (Amityville - A New Generation). Er überwachte die Produktion von „The Adventures of Huck Finn" (Die Abenteuer von Huck Finn) und „Cabin Boy" (Schiffsjunge ahoi!).

DEAN CUNDEY, A.S.C.
Kamera

Cundey zählt seit vielen Jahren zu den herausragenden Kameraleuten der Branche - seine Meisterschaft umfasst auch die Filme, die von den neuesten Entwicklungen der Kameratechnologie geprägt sind. Sein Beitrag zu „Who Framed Roger Rabbit" (Falsches Spiel mit Roger Rabbit) brachte ihm eine Oscar-Nominierung ein, und die American Society of Cinematographers (Verband der US-Kameraleute) würdigte ihn mit Nominierungen in der Kategorie Hervorragende Leistungen für „Hook" (Hook) und „Apollo 13" (Apollo 13). Außerdem drehte er „What Women Want" (Was Frauen wollen), „Jurassic Park" (Jurassic Park), die Trilogie „Back to the Future" (Zurück in die Zukunft), „Death Becomes Her" (Der Tod steht ihr gut), „The Flintstones" (Flintstones - Die Familie Feuerstein) und „Casper" (Casper).

Cundey machte seine College-Ausbildung an der University of California/Los Angeles und arbeitete sich in der Filmbranche bis zur Position des Kameramanns hoch - zunächst im Bereich billig produzierter Horrorfilme. Bekannt wurde er mit John Carpenters „Halloween" (Halloween), es folgten „Escape From New York" (Die Klapperschlange), „The Thing" (Das Ding), „Romancing the Stone" (Auf der Jagd nach dem grünen Diamanten) und „Big Business" (Zwei mal Zwei).

Weitere Filme: „Krippendorf's Tribe" (Jagabongo), „Flubber" (Flubber), „The Parent Trap" (Ein Zwilling kommt selten allein), „Nothing But Trouble" (Valkenvania), „Road House" (Road House), „Project X" (Project X), „D.C. Cab" (Die Chaotenclique; auch: Pechvögel) und „Big Trouble in Little China" (Big Trouble in Little China).

BILL BRZESKI
Produktionsdesign

Brzeski entwarf die Sets zu „Stuart Little" (Stuart Little) und zur Fortsetzung „Stuart Little II" (Stuart Little II), zur Science-Fiction-Komödie „Pluto Nash" (Pluto Nash - Im Kampf gegen die Mondmafia) mit Eddie Murphy, zum Oscar-preisgekrönten „As Good as It Gets" (Besser geht's nicht), zu „Blue Streak" (Der Diamanten-Cop) und „Matilda" (Matilda).

Mit der Ausstattung von über 800 TV-Serienfolgen hat Brzeski sich einen guten Namen gemacht.

Seine College-Ausbildung absolvierte er an der Miami University in Ohio, und seinen Master of Fine Arts machte er im Fach Design an der Tisch School of the Arts unter dem Dach der New York University. Ursprünglich wollte Brzeski Bühnenbilder fürs Ballett und die Oper entwerfen - er wandte sich zunächst dem Theater zu.

Brzeski stammt aus Burbank/Kalifornien und wuchs in Boston/Massachusetts auf.

MARSHALL HARVEY
Schnitt

Harvey setzt seine langjährige Zusammenarbeit mit Joe Dante fort - für Dante schnitt er auch „Small Soldiers" (Small Soldiers), „Matinee" (Matinee), „The 'burbs" (Meine teuflischen Nachbarn), „Amazon Women on the Moon" (Amazonen auf dem Mond), den HBO-Film „The Second Civil War" (Die Kriegsmacher) und den CBS-Pilotfilm „The Osiris Chronicles" (Starship Osiris). Weitere Filme: Peter Paus „The Touch", „Slap Her, She's French" (Freche Biester!), „Lake Placid" (Lake Placid), „Big Bully" (Big Bully - Mein liebster Feind), „My Father the Hero" (Daddy Cool), „Drop Dead Fred" (Mein böser Freund Fred), „Date With an Angel" (Verabredung mit einem Engel) und „The Sword and the Sorcerer" (Talon im Kampf gegen das Imperium). Für das Fernsehen arbeitete er an dem TV-Film „Love and Treason" (Day of Revenge - Verräterisches Spiel), der CBS-Miniserie „The Third Twin" (Der dritte Zwilling), am Pilotfilm der Warner-Bros.-Serie „Dawson's Creek" (Dawson's Creek) und für Showtime an Regisseur Danny DeVitos „The Ratings Game" (T.V. - Total verrückt).

RICK W. FINNEY
Schnitt

Finney betreute den Warner-Bros.-Pictures-Hit „Cats & Dogs" (Cats & Dogs - Wie Hund und Katz'; 2001, zusammen mit Michael A. Stevenson) sowie zwei Fortsetzungen des klassischen Thrillers „The Amityville Horror" (Amityville Horror): „Amityville 1992: It's About Time" (Amityville - Face of Terror) und „Amityville: A New Generation" (Amityville - A New Generation).

Mehrfach war er im Bereich von Filmwerbekampagnen als Cutter eingesetzt, zum Beispiel bei „You've Got Mail" (e-m@il für DICH), „Jurassic Park" (Jurassic Park), „Dante's Peak" (Dante's Peak) und „12 Monkeys" (12 Monkeys).

Als Auszubildender und Schnittassistent arbeitete Finney an etlichen bekannten Spielfilmen, darunter an Milos Formans „Amadeus" (Amadeus), Paul Schraders „Mishima" (Mishima) und Francis Ford Coppolas „Tucker, A Man and His Dream" (Tucker).

JERRY GOLDSMITH
Musik

Goldsmith gehört zu den bekanntesten und mit Recht berühmtesten Filmkomponisten, er hat mit seinen Film- und Fernsehmusiken den Oscar und den Emmy gewonnen. Den Oscar erhielt er für „The Omen" (Das Omen), nominiert wurde er außerdem für „Basic Instinct" (Basic Instinct), „Hoosiers" (Freiwurf), „Under Fire" (Under Fire), „Poltergeist" (Poltergeist), „Star Trek: The Motion Picture" (Star Trek - Der Film), „The Boys From Brazil" (The Boys From Brazil), „The Wind and the Lion" (Der Wind und der Löwe), „Chinatown" (Chinatown), „Papillon" (Papillon), „Patton: Salute to a Rebel" (Patton - Panzer nach vorn), „Planet of the Apes" (Planet der Affen), „The Sand Pebbles" (Kanonenboot am Yangtse-Kiang), „A Patch of Blue" (Träumende Lippen) und „Freud" (Freud).

Von Goldsmiths fast 150 Filmmusiken wurden etliche für den Golden Globe und den Grammy nominiert. Zu seinen aktuellen Soundtracks gehören „U.S. Marshals" (Auf der Jagd), „L.A. Confidential" (L.A. Confidential), „City Hall" (City Hall), „Executive Decision" (Einsame Entscheidung), „Two Days in the Valley" (Zwei Tage in L.A.), „Powder" (Powder), „First Knight" (Der 1. Ritter), „Congo" (Congo), „I.Q." (I.Q. - Liebe ist relativ), „The Shadow" (Shadow und der Fluch des Khan), „Six Degreees of Separation" (Das Leben - ein Sechserpack), „Rudy" (Touchdown - Sein Ziel ist der Sieg), „Malice" (Malice - Eine Intrige), „Dennis the Menace" (Dennis), „The River Wild" (Am wilden Fluss), „The Russia House" (Das Russland-Haus), „Not Without My Daughter" (Nicht ohne meine Tochter), „Sleeping with the Enemy" (Der Feind in meinem Bett), „Medicine Man" (Medicine Man - Die letzten Tage von Eden), „Mom and Dad Save the World" (Mom and Dad Save the World), „Mr. Baseball" (Mr. Baseball), „The Public Eye" (Der Reporter), „Love Field" (Love Field - Liebe ohne Grenzen), „Forever Young" (Forever Young), „Matinee" (Matinee), „The Vanishing" (Spurlos), „Star Trek V: The Final Frontier" (Star Trek V - Am Rande des Universums) und „Gremlins 2: The New Batch" (Gremlins 2 - Die Rückkehr der kleinen Monster).